Điện ảnh Hàn Quốc mở rộng sang Đông Nam Á, từ remake "Hậu duệ mặt trời" đến phim kinh dị

Các công ty điện ảnh Hàn Quốc đang tìm cách mở rộng hoạt động tại thị trường Đông Nam Á thông qua nhiều hình thức, từ khai thác các tài sản trí tuệ (IP) đã được khẳng định tại Hàn Quốc đến hợp tác với các đạo diễn và nhà sáng tạo địa phương.

Trong bối cảnh thị trường điện ảnh trong nước phục hồi chậm, ngày càng nhiều doanh nghiệp Hàn Quốc hướng sự chú ý sang Đông Nam Á, nơi nhu cầu xem phim đang tăng trưởng.

◆ Khai thác IP nổi tiếng, đẩy mạnh làm lại phim Hàn

Theo giới điện ảnh ngày 27/9, nhiều bộ phim dựa trên IP của Hàn Quốc đang được sản xuất tại các nước Đông Nam Á như Indonesia và Philippines.

NEW, công ty phát hành phim của Hàn Quốc, đã tham gia lên ý tưởng và sản xuất bộ phim Indonesia tạm đặt tên “Hậu duệ mặt trời Indonesia”, vừa hoàn tất quá trình quay.

Đây là phiên bản làm lại từ bộ phim truyền hình “Hậu duệ mặt trời” với sự tham gia của Song Joong-ki và Song Hye-kyo, phát sóng tại Hàn Quốc năm 2016. Bộ phim kể câu chuyện về sự trưởng thành và tình yêu của những người lính tại một vùng đất xa lạ, từng đạt tỷ suất người xem cao nhất 38,8% trên toàn quốc khi phát sóng tại Hàn Quốc.

Phiên bản Indonesia giữ lại mạch truyện của nguyên tác nhưng được bổ sung màu sắc và bối cảnh địa phương. Đạo diễn Hanung Bramantyo, người từng thực hiện phiên bản Indonesia của bộ phim Hàn Quốc “Miracle in Cell No. 7” (2013), cùng nam diễn viên được xem là một trong những ngôi sao hàng đầu Indonesia Reza Rahadian tham gia dự án.

Bộ phim Indonesia “Room 402: The Abandoned Hospital”, được giới thiệu tại Liên hoan phim quốc tế Fantastic Film Festival Bucheon lần thứ 30 hồi tháng 7, cũng là một trường hợp khai thác IP Hàn Quốc. Tác phẩm được làm lại từ phim kinh dị “Gonjiam: Haunted Asylum” (2018) của đạo diễn Jung Bum-shik, đồng thời được điều chỉnh theo màu sắc và cảm quan của Indonesia. Nội dung xoay quanh những streamer Indonesia đến một bệnh viện bỏ hoang ở Hàn Quốc, tạo nên những tình huống căng thẳng khác với nguyên tác.

Một trường hợp đáng chú ý khác là IP Hàn Quốc được mở rộng thành một thế giới nội dung mới ở nước ngoài.
Bộ phim “Miracle in Cell No. 7: The Second Gift”, đã được xác nhận sản xuất tại Philippines, là một ví dụ. Tác phẩm này được làm lại từ phần tiếp theo của “Miracle in Cell No. 7” do Indonesia sản xuất.

“Miracle in Cell No. 7” của đạo diễn Lee Hwan-kyung, ra mắt tại Hàn Quốc năm 2013 và thu hút hơn 10 triệu lượt khán giả, sau đó được làm lại tại Indonesia, Philippines và Thổ Nhĩ Kỳ. Từ phiên bản Indonesia, một phần tiếp theo đã được phát triển dù nguyên tác Hàn Quốc không có phần hai.

NEW, đơn vị sở hữu IP “Miracle in Cell No. 7”, đánh giá dự án này cho thấy tiềm năng đưa nội dung K của Hàn Quốc phát triển thành các thương hiệu nhượng quyền toàn cầu.

 
◆ Chiến lược bản địa hóa giúp phim Hàn tạo dấu ấn tại Việt Nam

Bên cạnh việc làm lại các IP có sẵn, một số công ty điện ảnh Hàn Quốc đang hợp tác với các nhà sáng tạo Đông Nam Á để phát triển những tác phẩm mang tính bản địa.

CJ ENM là một trong những doanh nghiệp Hàn Quốc sớm mở rộng sang thị trường Việt Nam trong khuôn khổ chiến lược toàn cầu của tập đoàn. Sau khi gia nhập thị trường Việt Nam bằng hoạt động phát hành bộ phim “Quick” năm 2011, từ năm 2014, CJ ENM bắt đầu sản xuất các bộ phim được xây dựng bằng ngôn ngữ và diễn viên địa phương.

Những bộ phim khai thác cảm xúc và câu chuyện gần gũi với khán giả Việt Nam đã đạt kết quả đáng chú ý.

“The House of No Man” (2023), do CJ HK Entertainment, pháp nhân của CJ ENM tại Việt Nam, tham gia sản xuất, đạt doanh thu 20,2 triệu USD với 5,78 triệu lượt khán giả, qua đó phá kỷ lục doanh thu phòng vé tại thời điểm đó. Một năm sau, “Mai” (2024) tiếp tục lập kỷ lục mới với doanh thu 21,46 triệu USD và 6,43 triệu lượt khán giả. Tính đến ngày 31/8, “Mai” đứng thứ hai và “The House of No Man” đứng thứ ba trong danh sách những phim có doanh thu cao nhất mọi thời đại tại Việt Nam.

Tính riêng phòng vé Việt Nam trong năm nay, ba bộ phim có sự tham gia của CJ HK Entertainment là “Phi Phong: Blood Demon” đứng thứ hai, “Zero Meets Hero” đứng thứ ba và “Maso: Forbidden Ritual” đứng thứ tư.

Trong khi đó, hãng sản xuất Barunson E&A đã hợp tác với Joko Anwar, một trong những đạo diễn phim kinh dị nổi tiếng của Indonesia.

Joko Anwar từng thực hiện “Satan’s Slaves”, bộ phim có doanh thu cao nhất Indonesia năm 2017, đồng thời được mời tham dự hạng mục Orizzonti của Liên hoan phim Venice năm 2015 với “A Copy of My Mind”. Ông được đánh giá là đạo diễn đạt thành công cả về doanh thu phòng vé lẫn giới phê bình.

Barunson E&A đã tham gia sản xuất bộ phim kinh dị “Ghost in the Cell” của Joko Anwar và sẽ đảm nhiệm phát hành “Satan’s Slaves: The Origin”. “Ghost in the Cell” dự kiến ra mắt tại Hàn Quốc vào ngày 7/10.

 
◆ Thị trường Đông Nam Á tăng trưởng, mở ra cơ hội mới

Việc các công ty điện ảnh Hàn Quốc mở rộng sang Đông Nam Á đang diễn ra mạnh hơn trong bối cảnh thị trường điện ảnh trong nước phục hồi chậm sau đại dịch COVID-19.

Theo Hội đồng Điện ảnh Hàn Quốc, tổng số lượt khán giả trong 8 tháng đầu năm nay đạt 87,26 triệu lượt, tăng 28,9%, tương đương 19,58 triệu lượt, so với cùng kỳ năm ngoái.

Số lượng khán giả cả năm được dự báo có khả năng tăng so với năm trước, nhưng vẫn khó trở lại mức khoảng 200 triệu lượt mỗi năm như trước đại dịch COVID-19.

Trong khi đó, thị trường điện ảnh Đông Nam Á tiếp tục tăng trưởng. Việt Nam đặc biệt được xem là một trong những thị trường phát triển nhanh nhờ cơ cấu dân số trẻ và tốc độ tăng trưởng kinh tế.

Theo báo cáo “Tổng kết ngành điện ảnh năm 2025” của Hội đồng Điện ảnh Hàn Quốc, số lượt khán giả tại Việt Nam năm ngoái đạt 71,2 triệu, tăng 31,1% so với năm trước.

Trước nhu cầu đang tăng nhanh tại Đông Nam Á, các công ty điện ảnh Hàn Quốc đang chủ động tìm kiếm cơ hội hợp tác.
Lee Jung-ha, Tổng giám đốc Contents Panda, công ty phân phối nội dung thuộc NEW, cho biết khi thị trường Hàn Quốc bắt đầu tăng trưởng chậm do đại dịch COVID-19, công ty đã lựa chọn hướng đi là khai thác những IP đã được kiểm chứng thông qua đồng sản xuất hoặc làm lại để tạo thêm nguồn doanh thu. Theo ông, trong bối cảnh nguồn truyện gốc tại địa phương còn hạn chế, những tác phẩm như “Miracle in Cell No. 7”, với nội dung hài gia đình, đã đáp ứng tốt nhu cầu của khán giả địa phương và đạt thành công.

Hoạt động mở rộng sang Đông Nam Á của các công ty điện ảnh Hàn Quốc dự kiến sẽ tiếp tục sôi động trong thời gian tới.
NEW có kế hoạch tích cực tham gia đồng sản xuất, trong khi CJ HK Entertainment sẽ tìm kiếm các IP nguyên bản tại địa phương và mở rộng thế giới nội dung sang các quốc gia khác. Barunson E&A cũng đang thảo luận về việc phát triển dự án với GDH, hãng phim lớn nhất Thái Lan.

Ko Kyung-beom, Giám đốc dự án toàn cầu thuộc bộ phận kinh doanh điện ảnh của CJ ENM, cho rằng các doanh nghiệp Hàn Quốc hiện không còn lựa chọn nào khác ngoài việc hướng ra thị trường nước ngoài. Ông nhận định Đông Nam Á được dự báo sẽ tiếp tục tăng trưởng tương đồng với Hàn Quốc cả về kinh tế và văn hóa, qua đó tạo điều kiện để các doanh nghiệp tận dụng kinh nghiệm và IP đã tích lũy.

Ông cho rằng từ góc độ doanh nghiệp, đây là thời điểm cần nhìn nhận những cơ hội mới và chủ động mở rộng hoạt động kinh doanh.