Đạo diễn Kim Mi Jo: "Sự hài hước là điểm mạnh của tôi... 'Kỳ Hành Gyeongju' là cách tôi nhìn thế giới"

Đạo diễn Kim Mi Jo, người đã thu hút sự chú ý tại các liên hoan phim trong và ngoài nước với tác phẩm đầu tay 'Galmaegi', đã ra mắt bộ phim thương mại đầu tiên mang tên 'Kỳ Hành Gyeongju'. Bộ phim kết hợp một cách chặt chẽ giữa thể loại thriller, black comedy và drama gia đình trên nền tảng của một chủ đề nặng nề về sự báo thù cá nhân, khẳng định rõ nét phong cách riêng của mình. Sự kết hợp hoàn hảo giữa các diễn viên kỳ cựu không có lỗ hổng trong diễn xuất, những nhân vật sống động với những khía cạnh đa chiều, cùng với sự điều chỉnh nhịp độ giữa tiếng cười và nỗi buồn, sự ghê rợn. Độ hoàn thiện dày đặc của bộ phim cuối cùng xuất phát từ khả năng đạo diễn vững chắc của Kim Mi Jo.

"Bộ phim này là một tác phẩm gia đình. Tôi đã nghĩ rằng sẽ tốt nếu gia đình này mặc cùng một bộ đồ như quân đội. Tôi muốn họ trông như một tập thể đoàn kết, với Ok-sil là người đứng đầu. Khi người khác nhìn vào, họ có thể thấy như một lòng một dạ đi báo thù, nhưng khi câu chuyện tiến triển, những vết thương bên trong sẽ lộ ra và tôi muốn khắc họa quá trình gia đình tan vỡ. Tôi thấy câu chuyện này là về một gia đình tập hợp lại nhưng từng người một lại bộc lộ tâm tư của mình và dần dần tan rã thành cá nhân."

Bối cảnh của tác phẩm, Gyeongju, mang ý nghĩa hơn cả một địa điểm quay phim. Cảnh vật nơi đây, nơi người sống và người chết kỳ lạ cùng tồn tại, cảm giác lạ lẫm giữa sự căng thẳng và cuộc sống hàng ngày, bắt nguồn từ một cảnh tượng mà đạo diễn tình cờ gặp phải vào năm 2014.

"Năm 2014, khi bắt đầu làm phim, tôi đã có một chuyến đi đến Gyeongju cùng gia đình. Khi còn nhỏ, tôi chỉ nghĩ Gyeongju là một địa điểm du lịch, nhưng khi lớn lên, tôi cảm thấy khác. Có dây phơi quần áo bên cạnh mộ, và có cả nhà dân ở đó. Tôi đã nghĩ rằng đây là một thành phố nơi người sống và người chết cùng tồn tại. Sự mỉa mai thật hấp dẫn. Rồi tôi đã đi dạo bên cạnh Daereungwon trong bộ áo mưa xanh với gia đình và đột nhiên nghĩ rằng 'Hình như đây là hình ảnh của việc giết một người?' Tôi đã chụp một bức ảnh và hình ảnh đó chính là khởi đầu cho 'Kỳ Hành Gyeongju'."
Trong mạch truyện với nhiều nhân vật đan xen, đạo diễn Kim không để bất kỳ nhân vật nào bị lãng phí. Việc tạo điều kiện cho các diễn viên kỳ cựu thể hiện hết khả năng của mình là một trách nhiệm quan trọng của người đạo diễn.

"Vì có nhiều nhân vật, tôi đã nghĩ rằng có thể có người sẽ bị sử dụng như một công cụ. Vì vậy, tôi đã rất chú ý đến việc xây dựng nhân vật và muốn mỗi nhân vật đều có một 'cảnh quan trọng'. Các diễn viên đều rất xuất sắc. Tôi không muốn nghe câu chuyện 'Tôi đã viết như thế này' khi có họ ở đây. Vì vậy, tôi đã nghĩ rằng phải làm một tác phẩm mà sự kết hợp của các diễn viên nổi bật, và tôi đã chú ý rất nhiều đến các cảnh quan trọng của từng người."

Bộ phim 'Kỳ Hành Gyeongju' không chỉ nhìn nhận bi kịch một cách 'buồn bã'. Nó vượt qua ranh giới giữa bi kịch và hài kịch, củng cố màu sắc riêng của 'Kỳ Hành Gyeongju'. Thái độ này cũng là kết quả của việc cuộc sống và cái nhìn của đạo diễn tự nhiên thấm nhuần vào tác phẩm.

"Cha tôi rất hài hước. Di sản lớn nhất mà tôi nhận được từ cha là sự hài hước, không chỉ nhìn bi kịch như một bi kịch. Bầu không khí gia đình cũng như vậy. Tôi nghĩ 'Kỳ Hành Gyeongju' chính là tôi. Cách tôi nhìn thế giới tự nhiên được phản ánh trong đó. Tôi hiểu rằng họ muốn báo thù, nhưng trong quá trình báo thù, liệu họ có chỉ muốn báo thù không? Họ có đói không? Họ có cần đi vệ sinh không? Những suy nghĩ đó tự nhiên được thêm vào và trở thành black comedy."
Toàn bộ bộ phim mang nỗi đau của những người còn sống sau khi mất đi gia đình và ký ức về những thảm họa xã hội. Đối với khán giả sống cùng thời với đạo diễn Kim Mi Jo, đây cũng là một 'bi kịch' đau thương mà họ đã biết.

"Tôi cảm thấy rất nhiều sự kiện mà tôi đã thấy và nghe đã tự nhiên hòa vào trong đó. Vụ chìm phà Sewol, vụ sập trung tâm thương mại Samphung, vụ cháy CeeLand, vụ tai nạn tàu điện ngầm Daegu, thảm họa Itaewon, vụ tấn công 11 tháng 9. Tại sao mọi người không thể trở về, tại sao những việc này lại lặp lại, và những người còn lại sau đó sống như thế nào luôn khiến tôi thắc mắc. Những câu hỏi đó dường như đã tự nhiên hòa vào trong tác phẩm này."

Nơi mà tiếng cười và bi kịch, thể loại và thực tế va chạm nhau là nơi cần sự tính toán và điều chỉnh kỹ lưỡng. Đạo diễn Kim cho biết "Vấn đề lớn nhất là điều chỉnh tông của bộ phim" và đã tinh chỉnh tác phẩm qua nhiều lần quay và công đoạn hậu kỳ.

"Tôi đã làm black comedy và drama từ thời ngắn, nhưng đây là lần đầu tiên tôi mở rộng thể loại như vậy. Khi viết kịch bản, tôi đi theo trí tưởng tượng, nhưng khi gặp diễn xuất của các diễn viên, nó lại khác. Vì vậy, tôi đã quay nhiều lần với các bậc tiền bối. Tôi đã quay các phiên bản quá mức và phiên bản thực tế thấp hơn. Bộ phim được quay theo từng cảnh, nhưng khán giả xem toàn bộ liên tục. Nếu cảm xúc không đồng bộ, sẽ không thể xử lý được, vì vậy tôi không thể làm khác. Trong công đoạn hậu kỳ, tôi đã lo lắng rằng 'Bộ phim này là gì, có phải là một mớ hỗn độn không?' Tôi đã giao tiếp với nhạc trưởng rằng 'Ở đây là bi kịch 70%, hài kịch 30%'. Cần phải có quá trình điều chỉnh liên tục khi cắt và ghép các cảnh."

Lựa chọn và kết thúc của Ok-sil không nhắm đến sự catharsis đơn giản của thiện ác. Nó nhìn thẳng vào "con người phải sống với ngọn lửa trong lòng" và mong muốn mang lại sự rung động sâu sắc cho khán giả.

"Chúng ta thường nói 'phải tha thứ'. Nhưng liệu tha thứ có giải quyết mọi thứ không? Nếu không tha thứ thì có giải quyết được không? Tôi luôn thắc mắc về điều đó. Ok-sil là người đã mất chồng và con gái. Tôi nghĩ rằng không thể an ủi một người đã gây ra vết thương lớn như vậy chỉ bằng một câu nói 'phải tha thứ'. Tôi đã tò mò về khuôn mặt của người đi đến cùng, họ đang ở trong trạng thái nào. Tôi nghĩ rằng ngọn lửa trong lòng Ok-sil có thể không tắt nếu không làm như vậy. Tôi thấy câu nói 'Tôi sợ rằng tôi sẽ tha thứ cho bạn' là điểm cốt lõi. Đối với Ok-sil, không tha thứ có lẽ là cách để trả ơn cho Gyeongju và chồng cô."

Trong quá trình báo thù, các con gái rời bỏ và Ok-sil phải đối mặt một mình với Baek Sang-hyun là điểm cốt lõi không thay đổi từ bản thảo đầu tiên.

"Cấu trúc mà Ok-sil một mình thực hiện hành vi phạm tội từ bản thảo đầu tiên chưa bao giờ thay đổi. Khi tôi cho nhiều người xem kịch bản, câu hỏi mà tôi thường nhận được là 'Liệu mẹ có chọn con cái để trở thành tội phạm không?' Tôi nghĩ rằng phần đó có thể cảm thấy khó khăn. Điều tôi muốn nói không phải là gia đình cùng làm một điều gì đó, mà là một người thực hiện điều mà họ tin tưởng đến cùng. Các con gái dần dần bộc lộ tâm tư của mình và không thể không rời bỏ, cuối cùng Ok-sil phải đối mặt trực tiếp với Baek Sang-hyun."
Cảnh xét xử của Ok-sil xuất hiện ở cuối bộ phim được xử lý bằng fade-out, điều này cũng thể hiện sự đồng cảm của đạo diễn. Ông bày tỏ mong muốn mang lại cái nhìn ấm áp và hy vọng cho nhân vật 'Ok-sil'.

"Tôi đã không thể đưa ra kết luận cho phần đó, vì vậy tôi đã làm fade-out. Nếu nói về hy vọng của tôi, một cách mỉa mai, tôi cũng mong rằng Ok-sil sẽ nhận được 'sự khoan hồng của pháp luật'. Nhưng tôi nghĩ rằng điều tôi mong muốn và điều thể hiện trong bộ phim là hai vấn đề khác nhau. Có những vấn đề khó nói giữa sự trừng phạt nghiêm khắc và sự khoan hồng. Một số người vẫn đang khóc, có những gia đình bị tổn thương, và tôi đã cố gắng tập trung vào việc họ sẽ sống như thế nào."

Cái nhìn của đạo diễn Kim Mi Jo, vừa mang những câu hỏi xã hội nặng nề vừa có sự thú vị về thể loại, đã mở rộng thêm một bước nữa qua tác phẩm này. Hành trình bắt đầu từ sự tò mò riêng tư đã mở rộng thành sự đồng cảm với người khác, trở thành một cột mốc quý giá cho đạo diễn trong bước tiếp theo.

"Trong suốt thời gian qua, tôi đã làm phim chủ yếu vì muốn thấy những câu chuyện mà tôi tò mò. Nhưng 'Kỳ Hành Gyeongju' là tác phẩm đầu tiên mà tôi đã suy nghĩ về những câu chuyện mà người khác cũng sẽ tò mò. Khi làm 'Galmaegi', tôi muốn thấy quá trình mà một nhân vật chống lại hệ thống. Còn 'Kỳ Hành Gyeongju', tôi muốn kể câu chuyện về gia đình. Một câu chuyện về việc cùng nhau trải qua hành trình bi kịch, nhưng đồng thời cũng phát hiện ra nhau. Thời gian trôi qua, mối quan tâm cũng sẽ thay đổi, và tôi nghĩ rằng các chủ đề cũng sẽ tiếp tục chuyển động. Khi kể chuyện, tôi cảm thấy rất nhiều sự giải tỏa. Sau khi hoàn thành 'Kỳ Hành Gyeongju', tôi cảm thấy rằng mình có thể chuyển sang một chủ đề khác sau câu chuyện gia đình."