Kinh tế đồ chơi nghệ thuật Trung Quốc phát triển nhờ tiêu dùng cảm xúc

Mô hình Molly khổng lồ cao 6m với đôi mắt xanh và vương miện, các sản phẩm đồ dùng văn hóa theo chủ đề trò chơi 3A (Blockbuster) 'Hắc thần thoại Ngọc Hoàng', nam châm tủ lạnh trang trí hoa truyền thống của Bảo tàng Quốc gia Trung Quốc, mô hình vịt phát ra âm thanh hài hước từ nhà hàng vịt quay Quán Tử Đặc ở Bắc Kinh, và các mô hình AI tiên tiến có khả năng giao tiếp qua nhận diện giọng nói... đã tạo nên một không gian tràn ngập các sản phẩm văn hóa đa dạng tại sự kiện.

Ngày 15 tháng 5, tại Công viên Chao Yang, Bắc Kinh, đã diễn ra lễ hội 'Thị trường đồ dùng văn hóa mới của Trung Quốc và Lễ hội đồ chơi nghệ thuật'. Sự kiện được tổ chức trên diện tích khoảng 20.000 mét vuông, tương đương với 10 sân bóng đá, quy tụ nhiều sản phẩm đồ chơi nghệ thuật từ các thương hiệu nổi tiếng như Labubu, Wakuku, cùng với các sản phẩm theo chủ đề từ Bảo tàng Cố Cung Bắc Kinh, Bảo tàng Đôn Hoàng, và các sản phẩm văn hóa từ 31 tỉnh và thành phố tự trị của Trung Quốc, với hơn 10.000 sản phẩm đồ chơi nghệ thuật được trưng bày.
Dù là buổi chiều thứ Sáu, nhưng lượng khách đến tham quan các sản phẩm văn hóa và đồ chơi nghệ thuật không ngừng tăng lên. Sự kiện này phản ánh rõ nét tình hình thị trường đồ dùng văn hóa và đồ chơi nghệ thuật đang phát triển mạnh mẽ tại Trung Quốc.
Sự kiện này do Bộ Văn hóa và Du lịch Trung Quốc cùng chính quyền thành phố Bắc Kinh tổ chức, đánh dấu lần đầu tiên Trung Quốc tổ chức một triển lãm đồ dùng văn hóa và đồ chơi nghệ thuật cấp quốc gia. Ông Huo Zijing, Phó Giám đốc Sở Tuyên truyền Bắc Kinh, đã phát biểu trong buổi họp báo trước đó vào ngày 9 tháng 5 rằng: "Sự kiện này là một nỗ lực quan trọng để Bắc Kinh xây dựng trung tâm công nghiệp sáng tạo văn hóa quốc gia và dẫn đầu xu hướng tiêu dùng mới".
Trên thực tế, thị trường đồ dùng văn hóa và đồ chơi nghệ thuật tại Trung Quốc đã phát triển nhanh chóng trong những năm gần đây. Đồ chơi nghệ thuật, hay còn gọi là 'đồ chơi thời thượng', được gọi là 'trào chơi' (潮玩) tại Trung Quốc.
Theo báo cáo phát triển ngành đồ chơi nghệ thuật và hoạt hình Trung Quốc do Viện Nghiên cứu Chiến lược Kinh tế và Hiệp hội Nghiên cứu Văn hóa Trung Quốc công bố, doanh thu ngành đồ chơi nghệ thuật Trung Quốc dự kiến sẽ vượt 110,1 tỷ nhân dân tệ (khoảng 24 triệu tỷ đồng) vào năm 2026, với mức tăng trưởng trung bình hàng năm đạt 20%. Điều này cho thấy quy mô thị trường đã tăng gấp 15 lần so với 6,3 tỷ nhân dân tệ vào năm 2015.
Ngành công nghiệp đồ chơi nghệ thuật Trung Quốc đã thành công trong việc kết hợp mạng lưới cung ứng mạnh mẽ và văn hóa fandom dựa trên nền tảng di động để nhanh chóng thương mại hóa các IP.
Pop Mart, thương hiệu đồ chơi nghệ thuật toàn cầu nổi tiếng với nhân vật Labubu, cùng với Top Toy thuộc Mini So, 52 Toys được đầu tư bởi nền tảng video Bilibili, và các thương hiệu như Chi Meng Dao (HERE) và Hai Yuan là những đại diện tiêu biểu của ngành đồ chơi nghệ thuật Trung Quốc.
Sự phát triển của thị trường đồ chơi nghệ thuật có sự đóng góp lớn từ tiêu dùng cảm xúc ngày càng tăng của giới trẻ. Việc tiêu dùng đồ dùng văn hóa và đồ chơi nghệ thuật đáp ứng sở thích sưu tầm và nhu cầu thể hiện cảm xúc của giới trẻ, đồng thời mang lại cảm giác ổn định tâm lý. Theo khảo sát của công ty nghiên cứu thị trường iMedia Research, nền kinh tế cảm xúc tại Trung Quốc dự kiến sẽ đạt khoảng 2.300 tỷ nhân dân tệ vào năm 2025 và vượt 4.500 tỷ nhân dân tệ vào năm 2029. Chính phủ Trung Quốc cũng đang nhìn nhận thị trường đồ dùng văn hóa và đồ chơi nghệ thuật như một động lực tăng trưởng tiêu dùng mới trong bối cảnh nền kinh tế nội địa gặp khó khăn. Trong chính sách thúc đẩy tiêu dùng được công bố vào tháng 11 năm ngoái, đồ chơi nghệ thuật như nhân vật và mô hình đã được xác định là một trong mười lĩnh vực cần phát triển thành ngành công nghiệp trị giá 100 tỷ nhân dân tệ.
Đặc biệt, tại Trung Quốc, tiêu dùng đồ chơi nghệ thuật và đồ dùng văn hóa được coi là một hoạt động văn hóa tiêu dùng cảm xúc, sở thích và trải nghiệm hơn là chỉ đơn thuần là mua sắm sản phẩm. Các cửa hàng pop-up, triển lãm, trò chơi rút thăm ngẫu nhiên, và văn hóa xác thực trên mạng xã hội (SNS) đã kết hợp lại, khiến đồ chơi nghệ thuật trở thành một ngành tiêu dùng trải nghiệm ngoại tuyến.
Chính phủ Trung Quốc dự định phân loại điều này thành 'nền kinh tế IP' tập trung vào nhân vật và nội dung, nhằm phát triển thành một loại tiêu dùng dịch vụ liên quan đến văn hóa, du lịch và giải trí. Hơn nữa, đồ chơi nghệ thuật đang trở thành một sức mạnh mềm mới để truyền bá văn hóa Trung Quốc. Trung Quốc đang từ bỏ hình ảnh 'thiên đường đồ chơi giả' để phát triển thành một cường quốc về IP. Pop Mart, ra đời tại Trung Quốc, đã dẫn đầu xu hướng ngành công nghiệp đồ chơi toàn cầu với nhân vật Labubu, thu hút giới trẻ ở Đông Nam Á, châu Âu và Mỹ. Hiện tại, gần một nửa doanh thu của Pop Mart đã đến từ thị trường quốc tế.
Người phát ngôn Bộ Ngoại giao Trung Quốc đã nhấn mạnh rằng "ngày càng nhiều người nước ngoài hiểu và đồng cảm với Trung Quốc", đề cập đến sự phổ biến của Labubu. Tờ South China Morning Post (SCMP) đã phân tích rằng "Trung Quốc đang đứng trước một bước ngoặt giống như Disney và Marvel của Mỹ, hay Pokémon và Hello Kitty của Nhật Bản đã từng trải qua".
Đặc biệt, đồ chơi nghệ thuật đang tích cực thâm nhập vào thị trường Hàn Quốc, nơi được coi là 'vùng đất cằn cỗi' về IP. Sau thành công của Pop Mart, Top Toy và 52 Toys đã nhanh chóng gia nhập thị trường Hàn Quốc, và gần đây, Hai Yuan cũng đã mở cửa hàng flagship tại Seongsu-dong, Seoul, nhằm tìm kiếm cơ hội thâm nhập vào Hàn Quốc. Thực tế là thị trường Hàn Quốc đang để cho các công ty đồ chơi Trung Quốc chiếm lĩnh mà không có sự hiện diện của các IP đồ chơi nghệ thuật nội địa có ảnh hưởng toàn cầu.



* Bài viết này được dịch tự động bằng AI.

• #đồ dùng văn hóa Trung Quốc
• #đồ chơi nghệ thuật Trung Quốc
• #Pop Mart