Trong ngành điện ảnh, 'Young Creator Crew' cũng đang trở thành chủ đề nóng. Gần đây, hai bộ phim kinh dị ngân sách thấp của Hollywood là 'Ám Ảnh' và 'Phòng Đen' đã thu hút sự chú ý với doanh thu bất ngờ. Bộ phim 'Ám Ảnh' do đạo diễn Curry Barker, một YouTuber sinh năm 1999, thực hiện với kinh phí 750.000 USD, đã thu về hơn 300 triệu USD trên toàn cầu. Tương tự, bộ phim 'Phòng Đen' của đạo diễn Kane Parsons, sinh năm 2005, cũng đã tạo nên cơn sốt phòng vé.
Cả hai tác phẩm này không phải là phần tiếp theo của các thương hiệu lớn hay tác phẩm mới của các đạo diễn nổi tiếng. Đây là những bộ phim đầu tay của các nhà sáng tạo trẻ tuổi đã xây dựng thế giới tác phẩm của mình trên YouTube và thu hút khán giả. Họ đã đưa cảm giác của thế hệ quen thuộc với video trực tuyến, trò chơi và văn hóa internet vào điện ảnh.
Trong khi Hollywood đang chấp nhận các nhà sáng tạo trẻ như những nhân tố mới trong ngành công nghiệp điện ảnh, thì điện ảnh Hàn Quốc lại đang phải đối mặt với tình trạng giảm đầu tư và sản xuất, khiến cơ hội cho các đạo diễn mới ra mắt ngày càng ít đi. Vào ngày 20 tháng trước, tại Liên hoan phim ngắn Mise-en-scène lần thứ 22 tổ chức tại CGV Yongsan I-Park Mall ở Seoul, đã có những cuộc thảo luận về thực trạng này và tìm kiếm các phương thức phát hiện tài năng mới.
Ông Jang Won-seok, giám đốc B.A. Entertainment, cho biết: "Khi điện ảnh được sản xuất và công chiếu sôi động, nhiều đạo diễn mới đã được phát hiện như một hiệu ứng lan tỏa. Tuy nhiên, trong vài năm qua, điện ảnh Hàn Quốc đã gặp nhiều khó khăn, khiến thời điểm ra mắt của các đạo diễn mới trở nên không thuận lợi."
Ngược lại, ông Ko Kyung-beom, giám đốc dự án toàn cầu của CJ ENM, cho rằng cuộc khủng hoảng hiện tại có thể mang lại cơ hội mới cho các nhà sáng tạo trẻ. Ông nhận định: "Hiện tại, thị trường đã trở lại điểm xuất phát và không còn mô hình thành công nào. Đây có thể là thời điểm mà nhiều nhà sáng tạo mới có cơ hội. Cơ hội để cạnh tranh thực sự qua YouTube đã mở ra. Các con đường phát hiện đạo diễn cũng sẽ đa dạng hơn."
Khi các công thức thành công truyền thống đang bị lung lay, cơ hội cho những nhà sáng tạo có cảm giác mới mẻ đang gia tăng. Tuy nhiên, việc đa dạng hóa các con đường phát hiện và tăng cơ hội cho các đạo diễn dài tập là hai vấn đề khác nhau. Ngay cả khi một nhà sáng tạo đã thể hiện tiềm năng qua các video ngắn trên mạng, việc giao cho họ một bộ phim dài với hàng chục tỷ đồng kinh phí và nhiều bên liên quan vẫn cần một quá trình kiểm chứng và phát triển khác.
Liên hoan phim ngắn Mise-en-scène đã từ lâu đóng vai trò là cầu nối giữa các đạo diễn mới và ngành công nghiệp điện ảnh. Giờ đây, cần phải suy nghĩ không chỉ về việc phát hiện và trao giải cho các tác phẩm ngắn, mà còn về việc ai sẽ tiếp tục các tác phẩm của những nhà sáng tạo đã được chọn. Cần có các quy trình tiếp theo liên quan đến phát triển kịch bản dài và gặp gỡ với nhà sản xuất, cũng như xem xét đầu tư.
Các công ty sản xuất, nhà đầu tư và tổ chức hỗ trợ cũng cần chuyển hướng từ việc chờ đợi những nhà sáng tạo đã hoàn thiện, sang việc phát hiện sớm những nhà sáng tạo đã thể hiện tiềm năng qua phim ngắn và nội dung trực tuyến, để kết nối họ với các tác phẩm. Điều quan trọng không phải là nhà sáng tạo bắt đầu từ đâu, mà là khả năng của họ có thể dẫn đến bộ phim dài đầu tay hay không.
Ngành điện ảnh đã chờ đợi quá lâu cho những tài năng như Bong Joon-ho và Park Chan-wook. Tuy nhiên, 'Ám Ảnh' và 'Phòng Đen' đã cho thấy khả năng của những nhà sáng tạo không đi theo con đường của các bậc thầy, mà phát triển từ những con đường khác.
Trong ngành điện ảnh Hàn Quốc, những nhà sáng tạo như vậy đã tồn tại. Điều cần thiết là tạo ra con đường cho họ từ phim ngắn và nội dung trực tuyến đến bộ phim dài đầu tay. 'Young Creator Crew' đã đến gần. Giờ là lúc ngành điện ảnh mở cửa.
* Bài viết này được dịch tự động bằng AI.
Choi Songhee
alfie312@ajunews.com
© Bản quyền thuộc về Thời báo Kinh tế AJU & www.ajunews.com: Việc sử dụng các nội dung đăng tải trên vietnam. kyungjeilbo.com phải có sự đồng ý bằng văn bản của Aju News Corporation.